InterFestival 2017

REVISORES

ADRIÁN ROCHA NOVOA
Curador independiente

Dirige el Área de Fotografía del Centro Cultural Recoleta desde 1992.
Realiza la coordinación de las conferencias del Festival de la Luz.
Desde su estudio particular ha realizado avisos y campañas para agencias locales e internacionales. También se dedica a las fotografías de obras de arte, habiendo hecho las imágenes de mas de medio centenar de libros tanto en nuestro país como para el exterior, EE UU, España, Brasil. Etc.
Paralelamente a su profesión ha realizado un extenso trabajo personal. Parte de esos trabajos están en colecciones como: Museo Nacional de Bellas Artes, Centro de Fotografía Contemporáneo, Centro de la Imagen, Fundación Augusto y León Ferrari, Etc.
Han sido curadores de su obra, Sara Facio, Elda Harrington, Silvia Mangialardi, Pelusa Bortwhick, Eduardo Gil, Oscar Pintor, Alejandro Montes de Oca, Juan Travnik, Ataulfo Pérez Aznar, Elio Kapzuk y Becquer Casaballe entre otros.
Le interesa ver todo tipo de fotografías.

ADRIANA LAURÍA
Curadora independiente

Profesora Adjunta e investigadora de Arte Argentino moderno y contemporáneo de la Universidad de Buenos Aires, titular de la Facultad de Artes de la Universidad del Museo Social Argentino e investigadora invitada de la UNTREF.
Miembro de la Asociación Argentina e Internacional de Críticos de Arte (AACA-AICA). Ejerce la crítica en periódicos, revistas especializadas y radio, además de participar en diversos jurados de premiación a la producción artística. Es autora de numerosas publicaciones dedicadas a las artes visuales.
Fue investigadora del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires desde 1983 y curadora de su colección (1997-2000). Ha sido invitada a realizar muestras por el Malba (2003, 2005 y 2009), el Museo Castagnino de Rosario (1995, 2005, 2008, 2011), la Fundación Klemm (2008 a 2010, 2015), el Museo Franklin Rawson de San Juan (2014) y del Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires (2008, 2014, 2015), entre otras instituciones.
Es curadora del Centro Virtual de Arte Argentino (CVAA) www.cvaa.com.ar, sitio de publicaciones electrónicas, premiado en 2007 por la Asociación Argentina de Críticos de Arte.
En 2016 curó la muestra Liliana Maresca. Fotoperformances, registros y homenajes para Rolf Art, que se presentó en Paris Photo, en su nueva sede de Buenos Aires, y en 2017 concurrió como curadora del mismo proyecto a la Feria Internacional ARCO de Madrid, siendo invitada en la ocasión por la Universidad de Baleares para dictar una conferencia sobre la presencia de la Argentina como país invitado en dicha feria. En 2014, en el marco del Festival de la luz, tuvo a su cargo Humberto Rivas. Antología fotográfica 1967-2007, sala Cronopios, Centro Cultural Recoleta y Norberto Puzzolo. Paisajes de la memoria, Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson de San Juan. Recientemente ha escrito “’El resto que queda tras la pérdida’. El arte fotográfico de Norberto Puzzolo”, para el libro Norberto Puzzolo, Rosario, Ed. Castagnino/Macro, 2013; “Aires de naturaleza en la obra de Marcela Cabutti” para el libro Aire alrededor de los objetos. Marcela Cabutti, Villa Elisa (Prov. de Buenos Aires), Ed. de la artista, 2017 y “La obra de Liliana Maresca y la fotografía: una relación íntima” para el catálogo digital Liliana Maresca. Frenesí, Buenos Aires/Madrid, Rolf Art – ARCO 17, 2017.
Integró el Comité asesor de Programación del Centro Cultural Recoleta en 2014 y 2015 y el de selección de proyectos para exhibiciones del Cultural San Martín en 2016 y 2017.

ALBERTO GIUDICI
Curador del Centro Cultural de la Cooperación

Crítico de arte y curador. Premio de la Asociación de Críticos de la Argentina a la Mejor Muestra Colectiva del Año y al Mejor Trabajo de Investigación por el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), Valencia. Secretario general de la Asociación Argentina de Críticos de Arte (2007/2015). Curador permanente de la sala “Abraham Vigo”, del Centro Cultural de la Cooperación, Buenos Aires.

Descartando trabajos publicitarios y/o comerciales, me interesa el trabajo de la imagen en tanto proyecto expresivo/ estético y como relato. No simple registro. También el fotoperiodismo, con el mismo criterio.
Puedo colaborar con los fotógrafos proponiendo su producción para ser expuesta en el Centro Cultural de la Cooperación, de acuerdo con la disponibilidad de sala. Y otros posibles sitios de acuerdo a mis contactos.

ALBERTO GOLDENSTEIN 
Curador independiente

Formado en la New England School of Photography- Boston (USA).
Su obra forma parte de las colecciones de Fotografia Contemporánea del Museo de Arte Moderno de BsAs, Museo Nacional de Bellas Artes, Museo Nacional Castagnino (Rosario), y Museo de Arte Latinoamericano-colección Costantini, Museo de Bellas Artes Franklin Rawson de San Juan y colecciones privadas argentinas y del exterior.
Curador de la Fotogaleria del Centro Cultural R.Rojas/Universidad de Buenos Aires, 1995/2013. Coordinador del área de fotografía de dicho centro. Docente invitado del Departamento de Arte de la Universidad Torcuato Di Tella (BsAs).
Selección de muestras recientes individuales y colectivas:
2017 La Bella Sintaxis, Centro Cultural Conde Duque, Madrid (COL)
2016 Borges, ficciones de un tiempo infinito, CCK; Buenos Aires (COL)
2015 Escapismo – Intervención en la calle Florida, BsAs. (IND)
2015 Dubner, Goldenstein, Szalkowicz, Maria Casado Home Gallery, Bs.As
2015 My Buenos Aires, Maison Rouge, Paris. (COL)
2013 Americanas, Foster-Catena galleria, Buenos Aires (IND)
2011 Buenos Aires,Historias de las Calles / Geschichten von den Straßen
Kunstverein Wolfsburg- Wolfsburg-Alemania (COL)
2011 “Estructuras de ficción” – Fondo Nacional de las Artes- Bs.As.(COL)
2011 “Interiores” – Museo de Arte de Moderno Bs.As (COL)
2009 – “Melincué y la Selva”– Museo Arte Contemporáneo de Rosario (IND)
2008 – “Adentro” – Ruth Benzacar galeria de arte (IND)
Arte BA ’08, stand galeria AFA (Santiago de Chile) (COL)
2007/8 – “Signes de Existence”- MAC Santiago de Chile y Museo Nacional de Bellas Artes (Bs.As.) (COL)

Reviso cualquier tipo de proyectos artísticos y autorales.
Puedo ayudar al interesado/a con una devolución y la eventual inclusión de su trabajo en proyectos curatoriales.

ALEJANDRO ALMARAZ 
Director de la Galería “Alicia D’Amico” de la EAF.

Es miembro del equipo de exposiciones del Festival de la Luz.

Es Director de estudios de la carrera de fotografía de la Escuela Argentina de Fotografía
Es fotógrafo del staff permanente de la agencia internacional CORBIS Corp. y Getty Images, E.E.U.U. y la agencia Zefa GmBh, Alemania.

Estoy interesado en todo tipo de trabajos sean comerciales o autor y en todo tipo de etapas de desarrollo. Puedo ayudar a los fotógrafos promoviendo su obra como también mejorar el contenido.

ALFREDO POZZOLI
Curador de la Galería de Arte Buenos Aires Sur.

A cargo de la galería de Arte Buenos Aires Sur desde Enero de 2008. Dirigió la artística del parque de la Ciudad en 2007. Estudia Arte en la UBA.
Interés en trabajos artísticos. No fotografía comercial.
Puedo apoyar la obra a travez de la Galería Buenos Aires Sur.

ANDRES DUPRAT
Director del Museo Nacional de Bellas Artes

Andrés Duprat es arquitecto, curador de arte y escritor cinematográfico.
Director del Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina (desde diciembre de 2005).
Director de Artes Visuales del Ministerio de Cultura de la Argentina (2005 a 2015).
Director del Centro de Arte Contemporáneo Espacio Fundación Telefónica en la ciudad de Buenos Aires (2002 al 2004).
Director del Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca (1995 al 2002).
Director del Museo de Bellas Artes de Bahía Blanca (1991 al 2002).
Como curador de arte realizó más de un centenar de exposiciones en museos y centros de arte de Argentina y de Francia, Estados Unidos, México, Cuba, Chile, Rusia y Egipto, entre otros.
Curador del envío argentino a la Bienal Internacional de Arte de Venecia (2017).
Ha escrito los guiones de los largometrajes “El ciudadano ilustre”,“El hombre de al lado”, “Querida voy a comprar cigarrillos y vuelvo”, “El artista”, “Living Stars” y “Todo sobre el asado” dirigidos por Mariano Cohn y Gastón Duprat con los que ha obtenido reconocimiento internacional.

ATAULFO PEREZ AZNAR 
Director de la Fotogalería Omega de La Plata

Ha fundado la primera fotogalería especializada del País, “OMEGA” en 1980, ámbito desde el cual ha desarrollado una ininterrumpida e intensa actividad de difusión fotográfica. Dicha actividad se ha canalizado tanto a través de la docencia, que ejerce en “OMEGA”, desde 1981, como así también, en charlas y conferencias en distintos puntos del país y del extranjero. Asímismo dictó cursos en la Universidad de La Plata.
Desde 1980 organiza y edita muestras fotográficas, individuales y colectivas, en la Fotogalería OMEGA y en diferentes ciudades del país y del extranjero.
En torno a su labor de difusión ha sido miembro de varios comités de editores de muestras fotográficas. Fue cofundador junto con otros fotógrafos del NAF, Núcleo de Autores Fotográficos.
En 1991, creó El CENTRO DE FOTOGRAFIA CONTEMPORANEA -CFC- , a partir de la existente Fotogalería OMEGA. El mismo consiste en salas de exposiciones, colecciones itinerantes, biblioteca especializada, colecciones de placas de vidrio y cámaras antiguas, entre otras cosas. En el CFC creó un banco de datos de La Fotografía Latinoamericana.
En 1996 creó y dirigió la Fotogalería del Pasaje Dardo Rocha en 7 y 49 de la ciudad de La Plata.
Su obra personal ha sido expuesta desde 1979 en Argentina y en el exterior.

BARBARA LAGUENS
Curadora Museo Provincial Emilio Pettoruti, La Plata.

Secretaria General de Cultura y Educación. Dirección de Patrimonio Cultural. Miembro del equipo fundador del Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano MACLA de la Municipalidad de La Plata.
Profesora y Licenciada en Artes Plásticas.
Miembro del equipo de Investigación en didáctica y educación, diseño de exposiciones y curaduría. Becada por el Ministerio de Cultura del Gobierno de España.
Becada arte BA, la Universidad Torcuato di Tella y el CCEBA por la participación en la conferencias sobre coleccionismo “Panorama del arte contemporáneo latinoamericano” Actualmente, dirige el Museo Municipal de Arte de la Ciudad La Plata.
Me interesa la fotografía vinculada a otras disciplinas artísticas,cine y experiencias digitales.

CAROLINE COLL 
Directora Cultural de la Alianza Francesa

Caroline Coll es directora cultural de la Alianza francesa de Buenos Aires y encargada de coordinación cultural para la red de la Alianza francesa en Argentina.
Después de una doble carera en filosofía (Paris-Sorbonne) y en historia del arte (Ecole du Louvre), obtuvo un diploma superior en gestión y desarrollo de proyectos culturales (Sciencia Politica – Grenoble).
Curadora en jefe del patrimonio, Caroline Coll trabajo en la provincia parisina como directora de centre contemporáneo, presidente de la red de arte contemporáneo Paris –Ile-de-France y directora de cultura de las ciudades de Saint-Ouen y La Courneuve.
Llego a su puesto en Buenos Aires en septiembre 2016.
Interesada en fotografías artísticas / practicas de arte contemporáneo o producciones documentales. Puedo apoyar los fotógrafos incorporándolos a la programación de las Alianzas francesas en Buenos Aires y en la red de la AF en Argentina. También puedo ayudar, facilitando contactos en Francia.

EDUARDO FELLER
Director de Artes Visuales del CCM Haroldo Conti

Profesor Titular de la materia Diseño Audiovisual de la carrera Diseño de Imagen y Sonido - FADU/UBA
Profesor Titular de la materia Medios Expresivos de la carrera Diseño Gráfico - FADU/UBA
Creador de la orientación Medios de Comunicación - Escuela ORT
Profesor invitado de la Escuela Internacional de Cine y TV - EICTV – Cuba
ExDirector de la carrera Diseño de Imagen y Sonido - FADU/UBA

Estoy interesado en propuestas de muestras fotográficas relacionadas con los temas que atraviesan nuestro centro cultural: memoria, derechos humanos en un sentido amplio, educación como herramienta de promoción de derechos, realidades de un mundo cambiante, identidad de las personas y los pueblos.

EDUARDO GIL
Curador independiente

Eduardo Gil es artísta visual, fotógrafo, curador y docente.
Su obra integra colecciones como las del MALBA, MAMBA y MNBA de Buenos Aires. Museo Nacional de Arte Reina Sofia de Madrid, The Brooklyn Museum de Nueva York, MFAH Museum of Fine Arts de Houston, Casa de las Américas de La Habana, Hasselblad Center de Suecia, I.C.P. International Center for Photography de Nueva York, entre otros.
Desarrolla una intensa actividad docente. En 1983 crea los T.E.F. Talleres de Estética Fotográfica, proponiendo una alternativa docente inédita hasta entonces en el país, por la cual recibe el Premio a la Trayectoria Docente otorgado por las Asociaciónes Argentina e Internacional de Críticos de Arte.
Curador independiente, responsable de decenas de muestras en la Argentina y en el exterior. Dirigió durante cuatro años el FotoEspacio (Galeria Fotográfica Permanente del Centro Cultural Recoleta) y la Fotogaleria Permanente del Museo de Artes Plásticas de Chivilcoy de la que fue su creador (1988-2008).


Autor: Pablo Pirovano

ELDA HARRINGTON
Directora del Festival de la Luz

Nace, vive y trabaja en Buenos Aires. Es abogada y fue docente en la Universidad de Buenos Aires. Desde 1984 se dedica a la fotografía. Es fotógrafa, curadora, editora, docente y se dedica a la gestión cultural en el área de la fotografía.
Como fotógrafa participó en numerosas muestras colectivas e individuales en 21 provincias argentinas y en el exterior en Chile, Brasil, Uruguay, España, Portugal, Italia, Francia y Corea.
Obras suyas se encuentran en colecciones permanentes de museos del país y del exterior, así como en colecciones particulares.
Como docente, funda en 1987, la Escuela Argentina de Fotografía, la que dirige en la actualidad.
En 1989 crea, organiza y dirige los Encuentros Abiertos.
Desde 1998 los asocia al Festival de la Luz, organización de los principales festivales de los 5 continentes, ayudando a darle visibilidad a la fotografía argentina en el mundo.
En 1999 se crea la Fundación Luz Austral, la cual preside, con el objetivo de promover la fotografía.
Ha participado de eventos de fotografía nacionales e internacionales como autora, curadora, revisora de portfolios, jurado o dictando conferencias.
Fue asesora de la Secretaria de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, del departamento Cultural de la Cancillería Argentina y es asesora permanente de organizaciones internacionales.
Organiza diversos proyectos fotográficos.

ELIO KAPSZUK 
Director del Espacio de Arte y proyectos especiales AMIA

Productor, Curador y Gestor Cultural. Especializado en Artes Visuales. Desde 1993, ha creado y desarrollado programas vinculados a Arte y Memoria. Ha realizado la curaduría y producción de cientos de muestras individuales y colectivas de artistas argentinos, y de muestras internacionales en nuestro país. Como curador, fue invitado a realizar muestras temáticas en Londres, Madrid, Frankfurt y Berlín. Desde el 2004, dirige el Espacio de Arte AMIA

EUGENIO CORNACCHIONE
Coordinador de fotografía en C.C de Alte. Brown.

Es fotógrafo. Estudió fotografía con Pedro Otero. Cine en el Instituto de Arte Cinematográfico de Avellaneda, luego con el cineasta Gerardo Vallejo y Fernando "Pino" Solanas" .Televisión con María Herminia Avellaneda. Laboratorio Fotográfico con Omar Conde. Distintos Talleres Fotográficos  AGFA Photo en el MALBA. Universidad Nacional de Quilmes (UNQ): actualizaciones para docentes en fotografía. Unión de Trabajadores de Prensa BsAs ( UTPBA) imagen con Gustavo Alemany. Instituto Universitario Nacional de Arte (IUNA) relato fotográfico con Julieta Steimberg. Fotografía Estenopéica con Daniel Tubío. Fotografía Antigua con Abel Alexander. Realizó muestras fotográficas, documentales, libros,  recibió reconocimientos , fue jurado, es docente de talleres de fotografía.
Abrió la FotoGalería en la Casa Municipal de la Cultura y es curador de las muestras. Actualmente es el Coordinador de Fotografía del Municipio de Alte Brown y miembro del Instituto de Estudio Históricos de Alte Brown.

FACUNDO MALDONADO 
Curador del CFI - consejo Federal de Inversiones

Artista Visual y Gestor Cultural, coordinador de programación / curador de las Salas Federales del Consejo Federal de Inversiones.

Nos interesa ver portfolios de artistas de las provincias esencialmente, ya que esta instancia nos permitirá ampliar nuestra red federal, para futuras convocatorias a exponer en las Salas Federales del CFI.
Apuntamos a la fotografía artística, no comercial o publicitaria. Nos interesa que de algún modo refleje rasgos de identidad sin caer en el lugar común.

Realiza la revisión junto a Pedro Roth

GABRIEL DIAZ 
Editor Colección Fotógrafos Argentinos

Gabriel Díaz nace en Buenos Aires en 1965.
Realiza la carrera de fotografía en la Escuela Municipal de Arte Fotográfico de Avellaneda y participa 8 años en los Talleres de Estética Fotográfica de Eduardo Gil.
En el año 2000 crea junto a Dario Lanis la Colección Fotógrafos Argentinos, con el sello Dilan Editores.
En 2000 publica su libro Muertes menores y participa, entre otros, del libro Urban Photography in Argentina (Nine Artist of the Post-Dictatorship Era), de David William Foster, EE.UU (2002).
En 2015 organiza junto a Adriana Lestido y Juan Travnik la exposición Aquí nos vemos. Fotografía de América Latina, 2000-2015 en el Centro Cultural Kirchner.
En 1995 recibe el Premio Casa de las Américas en La Habana, Cuba; en 2005 el Primer premio La Mirada Justa organizado por el British Council y la Asociación por los Derechos Civiles, en 2013 el Primer Premio Adquisición y en 2015 el Gran Premio Adquisición en el Salón Nacional de Fotografía, Ministerio de Cultura de la Nación.

Principales muestras individuales
FotoGalería Teatro Gral. San Martín, Buenos Aires, 2011
Museo de Arte y Memoria, La Plata, Argentina, 2011
Queens College Art Center, Nueva York, EE.UU., 2000
Blue Sky Gallery, Oregon, Portland, EE.UU., 1996
Casa de las Américas, La Habana, Cuba, 1996
Salón Municipal Río Gallegos, Santa Cruz, Argentina,1995.
Museo de Artes Plásticas, Chivilcoy, Argentina, 1993.
Fundación Andy Goldstein, Buenos Aires, 1993.
Espace Louis Michel, Lille, Francia, 1993.

GERMAN BARRAZA 
Director artístico de la Colección de Arte Fortabat

Formado en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon, actual UNA (Universidad Nacional de Artes).
Desde fines de 2012 ocupa el cargo de Director Artístico, organizando y produciendo las exhibiciones temporarias.

Esta interesado en ver cualquier tipo de fotografía artística, excepto trabajos comerciales.
Puede ayudar recomendando su trabajo y teniéndolo en cuenta para muestras futuras.

INDIANA GNOCCHINI 
Directora de la Fotogalería del MUMBAT, Tandil

Gestora y curadora de muestras. Directora artística de Galería Artemio. Prof. de Artes Plásticas- Profesorado y Lic. Nivel Inicial Facultad de Ciencias Humanas. Depto. de Educación UNCPBA. Profesora del seminario “Problemáticas relacionadas con el área de artística- Área Plástica-Licenciatura de Articulación en Educación Inicial UNCPBA. Realizó publicaciones, artículos de divulgación y participó en reuniones científicas. Actuó como jurado de Salones de Arte.

El interés se centra en revisar trabajos artísticos. También incluye trabajos fotográficos que formen parte de conceptos vinculados a la instalación, performance u otros lenguajes y sus mixturas.
Puede ayudar a la persona que presenta su trabajo coordinando espacios expositivos que den visibilidad al proyecto en el ámbito estatal y privado.

JOSÉ RODRÍGUEZ BÁRCENA
Secretario de cultura de SS de Jujuy

Gestor cultural con experiencia en el ámbito de instituciones gubernamentales, no gubernamentales y desarrollos en red desde el año 2001, con especial énfasis en programas culturales para la transformación social.
Como artista, ha desarrollado experiencias en fotografía, literatura y música.
Coordinador del Festival de la Luz en Jujuy

Esta interesado en obras de todo tipo, excepto comerciales o de publicidad. En particular de pequeño formato.
Puede ayudar recomendando la obra a participar en el Festival de la Luz 2018, en San Salvador de Jujuy.

JUAN TRAVNIK 
Curador independiente

Juan Travnik (Buenos Aires, 1950) es fotógrafo, curador y docente. De 1998 a 2015 dirige la FotoGalería del Teatro San Martín. Es Miembro de Número de la Academia Nacional de Bellas Artes. Tiene una larga trayectoria docente y es Director del Area de Fotografía del Instituto de Artes Mauricio Kagel de la Universidad Nacional de San Martín. Ha participado en encuentros y festivales internacionales y es autor de numerosas notas, catálogos y ensayos. Expuso en numerosos países.
Principales colecciones: Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires; Maison Européenne de la Photographie, París; Museum of Fine Arts, Houston, USA; Bibliothèque National de France, París; Universidad de Salamanca, España; Museet for Fotokunst, Odense, Dinamarca.
Algunas distinciones: Konex de Platino (2012), Beca John Simon Guggenheim (2006), Primer Premio Fundación Federico Klemm (2004).
Principales publicaciones: Paisajes. Antennae Collection, 2014. Estados Unidos. Malvinas. Retratos y paisajes de guerra. Fotografías de Juan Travnik. Ed. Lariviére, 2008. Argentina. los restos. Colección Fotógrafos argentinos, 2006. Argentina. Juan Travnik. Ed. Universidad de Salamanca, 1997. España.

Está interesado en todas las formas de uso de la fotografía como expresión personal.
Puede apoyar la difusión de los trabajos en diferentes ámbitos, tanto oficiales como privados.

JUAN CAVALLERO
Artista

Integra el equipo del departamento de Artes Visuales de la Facultad de Arquitectura de La Plata.
Es profesor titular de diseño de la Escuela Superior Ernesto de la Cárcova y docente en el Instituto Superior de diseño.
Busco la mirada sensible hacia el otro y la construcción de una imagen donde el encuadre sea el más adecuado para decir todo aquello que ha recortado.

JULIA ROMANO 
Curadora del Museo de Arte Emilio Caraffa, Córdoba

Julia Romano (Santa Fe, 1978) es Profesora Superior en Artes Plásticas-Grabado y Licenciada en Grabado de la UNC.
Desde 2002 desarrolla su trabajo -paralelamente a su actividad artística-, en el Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa de la ciudad de Córdoba. Desde 2013 ejerce el cargo de Jefe de división Artístico –técnico.Es la encargada de coordinar las áreas de investigación, producción, diseño, difusión, educación y montaje para el desarrollo de las exposiciones temporales que se exhiben en las 9 salas que posee la institución.
Ha trabajado en el armado de muestras de reconocidos artistas plásticos como Liliana Porter, Antonio Seguí, Augusto y León Ferrari, López Armentía, Martín Blaszko, Pat Andrea, Carlos Alonso, Manuel Reyna y fotógrafos como Marcos López, Res, Nicola Contantino, Carolina Magnin, Hugo Aveta, Adriana Bustos, Andrés Wertheim, Adriana Lestido, Agustina Triquell, Susana Pérez, Sol Santarsiero, Rodrigo Fierro, Gerardo Repetto, Dolores Cáceres, Alejandro Chaskielberg, entre muchos otros. También ha trabajado junto a importantes instituciones del país como el Museo Nacional de Bellas Artes, el Malba, el Museo de Arte Moderno, Museo Macro de Rosario, Salón Nacional, Fundación Itaú, Fundación Andreani, Festival de la Luz, ArteBA, Instituto Goethe, Instituto Italiano, Patio Olmos, etc.
Es la asistente general de las 5 ediciones bienales del Premio AAMEC de Fotografía Contemporánea Argentina.
Su producción plástica se basa principalmente en la construcción de imágenes digitales a partir de fotografías.
Ha participado en múltiples exposiciones individuales y colectivas en el país y el exterior. Su obra forma parte de numerosas colecciones públicas y privadas de Argentina y el extranjero.

No estoy interesada en trabajos comerciales y de publicidad. Todo lo demás deseo revisar. Especial interés en proyectos de artistas del interior del país.
Ofrecer la posibilidad de incluir el proyecto en el cronograma de muestras del Museo Caraffa.

JULIO PANTOJA
Director de la Bienal Argentina de Fotografía Documental, Tucumán

Fotodocumentalista, periodista, docente-investigador universitario y activista.
Es director de la Bienal Argentina de Fotografía Documental y de la Agencia Infoto; y miembro del Council del Instituto Hemisférico de Performance y Política de New York University.
Su obra forma parte de colecciones del Museo Nacional de Bellas Artes (Argentina), Casa Nacional del Bicentenario (Argentina), Casa de las Américas (Cuba), Centro de las Artes de Hidalgo (México), Art Program of theWorld Bank (Estados Unidos) y J. Paul GettyMuseum (Estados Unidos), entre otras.
Sus fotografías fueron expuestas en galerías de más de veinte países. Fue disertante en eventos académicos y de fotografía en Argentina, Perú, Chile, México, Ecuador, Colombia, El Salvador, Nicaragua, Brasil, España, Francia, Portugal, Canadá y Estados Unidos.

Esta interesado en revisar todo tipo de fotografía, a la que mira con la perspectiva del documentalismo. En especial se interesa por el cruce entre el arte y la política.
Puede ayudar con la devolución sobre el trabajo revisado. Como curador y gestor de exposiciones eventualmente puede ayudar a los y las participantes promoviendo su obra en publicaciones académicas y culturales, exposiciones y festivales tales como la Bienal Argentina de Fotografía Documental.

LAURA GONZÁLEZ 
Curadora del Museo de Artes Plásticas Eduardo Sivori

Es Licenciada en Ciencias Sociales, de la Universidad Nacional de Quilmes. Se formó en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba y en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón.
Colaboró en proyectos de artistas visuales como AnankeAsseff, Gabriel Orge, y de ArteBA, el Festival “El Ojo Salvaje” (Paraguay) y el Festival de la Luz.
En la actualidad, se desempeña como investigadora en el Área de Investigación y Archivo del Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori. A través Mecenazgo , impulsa las muestras de fotografía en el Museo.
Actualmente, cursa la Diplomatura en Investigación y Conservación de Fotografía Documental en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA.

MARIANO SOTO 
Curador del Centro Cultural San Martín

Museólogo, actualmente prepara su tesis de Maestría en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano para la Universidad de San Martín (UNSAM).
Desde 2012 se desempeña como Curador General de Artes Visuales en El Cultural San Martín. Participó en proyectos de curaduría y coordinación de muestras y eventos para el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires (Tándem Ámsterdam-Buenos Aires 2013-2014, Muestra Homenaje a Quino en el Museo del Humor (junio 2014), muestra 11x22: once años de la Revista Barcelona (diciembre 2014-marzo 2015), Cuatro mil verdades, muestra homenaje a Tomás Eloy Martínez (abril-julio 2015), exposición sobre la Obra de remodelación y puesta en valor del Teatro San Martín y reapertura de la sala Martín Coronado (mayo 2015-enero 2016)
Se desempeña como curador independiente en proyectos de arte contemporáneo y exhibiciones temáticas (Espacio de arte Fundación Osde (noviembre 2014-febrero 2015), 39ª Feria del Libro de Buenos Aires (abril 2013), La Sin Futuro, (diciembre 2013).
Co-fundador y director de SAUNA revista de arte desde su creación en 2010 hasta la actualidad.
Interesado en prácticas artísticas a través de la imagen. La fotografía como lenguaje del arte contemporáneo. También le interesa la fotografía como arte contemporáneo pero incursionando en otras áreas de la creación como el cine, la moda y el registro documental.
Puede ayudar a los fotógrafos sugiriéndoles convocatorias o concursos en los cuales presentar su producción.
Puede orientar a los fotógrafos a pensar su producción dentro del contexto artístico y de la escena local contemporánea, y a definir sus propias búsquedas estéticas y discursivas.

MARINA OYBIN 
Periodista

Es periodista especializada en arte. Escribe en los suplementos Ideas (La Nación), en Radar (Página/12), y en la revista del Teatro Colón. Realizó coberturas en Argentina y en el exterior (la más reciente sobre la retrospectiva de Robert Rauschenberg en la Tate Modern). Egresada de la Universidad de Buenos Aires y también de la Universidad Nacional de la Artes, realizó estudios de posgrado en Opinión Pública y Medios de Comunicación en Flacso. De 2006 a 2014 trabajó en la sección Arte y en la sección Ideas de la revista Ñ. Entre 2004 y 2012 escribió en la sección cultura del diario Clarín, sobre arte en la revista VIVA y en el Suplemento Viajes. Realizó reseñas y críticas de libros de arte, diseño, sociología e investigación periodística en Le Monde Diplomatique. Coordinó el Focal Point de Arte de la Universidad de Bologna, representación en Bs. As. Integró el jurado del Premio Prilidiano Pueyrredón otorgado por UNA (2016), y el jurado de preselección de la Asociación Argentina de Críticos de Arte (AACA) en los premios anuales en Artes Visuales 2009, 2010, 2011.

MARTÍN MARCOS
Director del Museo Nacional de Arte Decorativo.

Arquitecto (UBA). Director del Museo de Arquitectura y Diseño de la Sociedad Central de Arquitectos - MARQ-SCA. Y del Museo Nacional de Arte Decorativo.
Profesor Titular FADU-UBA en las carreras de Arquitectura y Diseño Industrial y en el Postgrado Gestión Estratégica de Diseño-GED. Secretario de Extensión Universitaria de la UBA y Director del Centro Cultural Ricardo Rojas entre 1990-2000
Me interesa la fotografía que capte aspectos de la cultura urbana y la vida en la ciudad. La arquitectura y el diseño son mis otros intereses.
Puedo incluir en la programación del MARQ alguna propuesta qué surja de estas revisiones.

MICAELA SACONI 
Directora del Museo MAR, Mar del Plata

Micaela Saconi. Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Buenos Aires. Desde hace más de veinte años trabaja en distintas áreas de la Cultura y la Comunicación; en organismos de gobierno municipales, provinciales y nacionales , asi como en instituciones públicas y privadas. Ha participado en la organización y coordinación de exposiciones, festivales, congresos, seminarios, así como en la programación o generación de contenidos artísticos.
Desde abril de 2016 es la Directora General del Museo de Arte Contemporáneo de la Provincia de Buenos Aires (Museo MAR). Anteriormente realizó la coordinación general del montaje de la muestra FAN de Nora Lezano, así como se desempeño en la organización de diferente Festivales Artísticos ( “Vicente López en Escena” ediciones 2015 y 2016, "Festival Ciudanza" ediciones 2012 a 2015), Biophilia de Bjork en Argentina 2012, BAFICI, FIBA, Buenos Aires Jazz, Tango BA y Buenos Aires No Duerme, entre otros).

MILAGROS NOBLIA GALÁN
Directora de Artes visuales de la Subsecretaría de Cultura de Tigre

Directora de Artes Visuales. Subsecretaría de Cultura. Municipio de Tigre.
Directora de la Casa de las Culturas - Villa Carmen.
En Casa de las Artes Tacuarí es Vicepresidente de la Comisión Directiva; Co-directora de la institución en materia de evaluación de proyectos culturales y evaluación de proyectos para muestras artísticas; armado de ciclos de cine; espectáculos teatrales y musicales; Es quien establece relaciones con diferentes instituciones por medio de proyectos culturales y búsqueda de financiamiento.

Me gustaria ver fotografía contemporánea. Prácticas artísticas a través de la imagen. Fotografìa experimental. No fotoperiodismo, publicidad ni documental.
Puedo ayudar generando muestras tanto en instituciones públicas como privadas en todo el municipio de Tigre (con excepción del Museo de Arte de Tigre).
Revisa junto a Daniel Fariña

NATALIA MONACO
Directora del Museo Provincial Palacio Dionisi

Nace en 1977, en la ciudad de Córdoba, República Argentina. Artista Visual.
Desde el año 1998 comienza su labor artística y de gestión cultural vinculada a las artes visuales. Creó el centro cultural Paseo del Angel, trabajó desde el año 2008 hasta el 2015 en el Museo de Bellas Artes Evita – Palacio Ferreyra en el área de Educación y en el Área de Producción desde el 2011 hasta el 2015. Actualmente es Directora del Museo Provincial Palacio Dionisi, espacio destinado a la fotografía.

PATRICIA LAURA DEL RÍO
Coordinadora Institucional MNBA, Neuquén

Arquitecta, gestora de proyectos culturales, planificación y desarrollo en el área pública desde hace quince años Coordinadora Institucional del MNBA Neuquén. Coordino las muestras de Edgardo Giménez, Carola Zech, Jack Bedel, Alejandro Montes de Oca, Alfredo Prior, Marina Papadopoulos, Nicola Costantino y muestra del Bicentenario, entre otras.
Asesora de la Secretaria de Cultura Municipalidad de Neuquén. Colaboro en la redacción de reglamentos y concursos. Asesoro sobre obras de recuperación, renovación, rehabilitación y re-funcionalización de los edificios a cargo de la Secretaria de Cultura.
Fue secretaria de la comisión de Patrimonio en la Municipalidad de Neuquén.
Ejerce como arquitecta en la Ciudad de Neuquén.
Realizo seminarios sobre Proyectos culturales y su viabilidad financiera.
Seminarios de Historia y crítica de la arquitectura y seminarios de Conservación, Preservación y reciclaje del Patrimonio.

Le interesa la fotografía urbana en la que convive la arquitectura que llena los espacios de líneas y geometrías con la gente que habita esa arquitectura dejando sus huellas
Puede apoyar la obra de los fotógrafos que revise dando a conocer su obra en el MNBA Neuquén, en las salas del Circuito expositivo o en sus extensiones.

PEDRO ROTH
Curador del CFI - consejo Federal de Inversiones

Artista Visual, Asesor de Artes Visuales / curador del Programa de Cultura del Consejo Federal de Inversiones.

Nos interesa ver portfolios de artistas de las provincias esencialmente, ya que esta instancia nos permitirá ampliar nuestra red federal, para futuras convocatorias a exponer en las Salas Federales del CFI.
Apuntamos a la fotografía artística, no comercial o publicitaria. Nos interesa que de algún modo refleje rasgos de identidad sin caer en el lugar común.

Realiza la revisión junto a Facundo Maldonado

PELUSA BORTHWICK 
Galerista,Arcimboldo

Gestora de Arte Contemporáneo. Docente universitaria. Curadora independiente.
En los últimos 25 años ha creado tres galerías de arte y en la actualidad dirige Arcimboldo - Arte Contemporáneo.
Creadora y directora de Feria Expotrastiendas hasta su renuncia en 2009, de FASE - Arte y Tecnología desde su creación en 2009, de C.A.L.A. Centro Argentino del Libro de Artista desde 2013 y de Área de Géneros en el Arte del Centro Cultural Borges desde 2014. Miembro de la Fundación Luz Austral desde la década del 90.
Curadora argentina en Feria del Libro de Frankfurt en 2010 y en Bienal de Jerusalén ediciones 2015 y 2017.
Dicta seminarios. Actúa como jurado. Publica libros en colaboración.

RUBEN BETBEDER
Director del Museo Ernesto de la Cárcova

Es gestor y productor cultural. Entre 1985 y 1999 fue marchand y propietario de la galería de arte Betbeder Espacio de Arte en la ciudad de Tandil. Entre 1999 y 2004 fue Director de Cultura de la Municipalidad de Tandil, Provincia de Buenos Aires. Fue Presidente de la Red Cultural MERCOSUR (RCM) desde el año 2004 hasta el 2006, y de 2006 a 2008 Coordinador Nacional por Argentina para la RCM. Se ha desempeñado como jurado en numerosos salones nacionales y provinciales de pintura, grabado, escultura y fotografía y como curador en diversos proyectos y muestras. Entre el 2004 y el 2007 fue Director de Artes Visuales y Director del Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Petorutti, perteneciente al Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. Desde 2007 al 2010 fue Asesor de Presidencia del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires. Desde 2013 a la actualidad es Director Ejecutivo del Museo Ernesto de la Cárcova dependiente de la Universidad Nacional de las Artes. Es Director del Grupo Babel Arte, donde se ocupa de desarrollar proyectos culturales itinerantes, y está a cargo de la organización de exposiciones, curaduría, investigación y publicación de catálogos y libros.

SILVIA MANGIALARDI
Directora artística de los Encuentros Abiertos- Festival de la Luz.

Desde 1980 se dedica a la fotografía. Fue fundadora y directora de Ediciones Fotográficas Argentina y, desde 1984 a 2012, dirigió Fotomundo, revista Argentina de Fotografía fundada en 1966.  Desde  2010 está a cargo de la dirección artística de los Encuentros Abiertos- Festival de la Luz.
Ha editado libros y curado numerosas exposiciones de proyección nacional e internacional.  Ha prologado varios libros y catálogos, entre ellos el recientemente presentado con una muestra en el Centro Cultural Recoleta, “Ataulfo Pérez Aznar – Algunas fotos 1979 – 2009”.
Como periodista ha entrevistado a muchas de las más importantes figuras de la fotografía contemporánea: Joel Peter Witkin, Ralph Gibson, George Rousse, Larry Fink, Chema Madoz, Rafael Navarro, Martin Parr, Agnes de Gouvion Saint-Cyr, Willy Ronis,  Dani Yako, Marcos López, Ataulfo Pérez Aznar, Eduardo Medici, Sara Facio para nombrar solo algunos. Estos reportajes se han publicado en Argentina y en el exterior.
Ha sido jurado de importantes concursos a nivel provincial, nacional e internacional. En 2004 y 2010 fue jurado del Salón Nacional de Fotografía. 
Asiduamente es invitada a revisar portfolios en numerosos encuentros y festivales de Fotografía. Ha dictado conferencias sobre fotografía Argentina contemporánea en el país y en el exterior.

Desea revisar todo tipo de fotografía excepto las de índole comercial
Puede ofrecer exposiciones en todo el país y en el exterior y también una guía en el trabajo para quienes lo necesiten

VICTOR WINER 
Coleccionista

Victor Winer es dramaturgo. Recibió el Premio Casa de las Americas; Freno de mano, Premio de la Universidad de Nueva York, Premio Osvaldo Soriano del Instituto Nacional de Teatro, mención en el Segundo Concurso Nacional de Dramaturgia organizado por el Instituto Nacional de Teatro; Premio Florencio Sánchezde la Casa del Teatro; Premio Trinidad Guevara al Mejor Autor del Ministerio de Cultura de Buenos Aires.

Prefiere fotografías que no respondan a un disparador rígido: propuestas publicitarias , trabajos científicos, etc. Toda aquella imagen que me deje ver el alma del fotógrafo será bienvenida.
Trabajó en una Pyme donde tenemos espacio para muestras fotográficas, donde ya se realizaron exposiciones.

VIRGINIA AGOTE 
Directora del Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson, San Juan.

Residió en Nueva York del 1996 al 2000, donde trabajó en varios proyectos artísticos y curso estudios en artes plásticas, gestión cultural, arte contemporáneo.
Trabajó en docencia en artes visuales e historia del arte y en proyectos independientes de curaduría, en investigación en la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad y en Casa FOA.
Realizó varios proyectos museológicos y realizó la curaduría de importantes exposiciones en Argentina, Londres y Francia, etc.
Fue jurado de importantes premios, salones y becas de nivel nacional y participó en varios encuentros, Congresos, en Argentina y en el exterior.
Ha realizado diversos ensayos y dirigido numerosas ediciones de libros y catálogos de arte y cultura.
En 2014 fue becada para participar del primer seminario internacional: “Creando programas innovadores para Museos”, en el Museo Victoria and Albert, de Londres.
Reside en San Juan desde 2006 donde creó el Centro Cultural Conte Grand. Fue directora del complejo Auditorio Juan Victoria de San Juan desde el año 2008 al 2010.
Desde el año 2007 es Directora del Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson de la Provincia de San Juan, que inauguró su nueva sede en octubre de 2011.

No esta interesada en trabajos comerciales y de publicidad. Todo lo demás deseo revisar, especialmente en practicas artísticas a traves de la imagen.
Puede ayudar a los fotógrafos a pensar una exposición a partir de la obra, y a tenerlos en cuenta para posible presentación en el Museo Franklin Rawson, en el marco del Festival de la luz 2018.